中国书画艺术的大发展大繁荣
文/李军鹏
党的十八大提出了建设社会主义文化强国的战略任务,再次吹响了推动文化大发展大繁荣的进军号。中国书画艺术作为一种传统的优秀文化,必将紧随时代,与时俱进,打造新经典,创造新辉煌,以强大的生命力推动社会主义文化大发展大繁荣。
一、中国书画艺术大发展大繁荣是时代的要求
在党的十八大精神的指引下,推动社会主义文化大发展大繁荣已成为当今时代的主旋律和最强音。书画艺术作为中国传统文化的典型代表,责无旁贷的成为这个时代的“弄潮儿”。中国书画文化源远流长,博大精深,它伴随着语言学、文字学、图形学、符号学等渗透到了中华文化的一切领域之中,以其独特的审美文化,铸就了光辉灿烂的中华文化文明史,到如今依然拥有广泛的群众基础,保持着旺盛的生命力,在中国文化生活中占据着重要地位。书画艺术作为一种艺术至少包括创作、理论、教育、活动等诸多方面,而书画家无疑是其中的核心因素。一部书画史就是书画家的历史,而书画大家无疑又是书画史的灵魂。我们生逢盛世,赶上了书画艺术蓬勃发展的春天,书画所赖以生长发育的中华传统文化今天也面临全面复兴的大好时机。况且,近世以来书画文化的发展,大量书画资料的面世,新的美学观念的引进,表现手法的日趋丰富等等,无一不指向书画艺术,而近三十年来持续不衰的书画热潮,更是有力地证明了书画艺术在中华文化中深厚的基础和巨大的能量。新时代的书坛呼唤经典和大家,努力以经典和大家推动中国当代书画艺术大发展大繁荣,是我们每个书画工作者的神圣职责。因此,当代书画家要顺应时势,敢于担当,不辱使命,切实肩负起社会责任和艺术责任,积极利用自己的一技之长,围绕文化建设的主旋律,努力创作更多无愧于历史、无愧于时代、无愧于人民的优秀作品,以回报祖国、回报社会,真正为提高国家文化软实力、建设文化强国作出自己应有的贡献。
二、经典和大家是书画艺术大发展大繁荣的重要标志
一个时代是否出现影响后世的书画大家及经典之作,是该时代书画艺术是否繁荣发展的重要标志。然而,书画经典的形成和书画大家的出现一定是民族文化的高度认同。经典成就大家,大家造就经典。正确认识经典和大家,对于打造经典、推出大家、实现书画艺术大发展大繁荣具有重要意义。书画界专家认为,书画经典之所以成为经典,必须具备高尚的艺术品格:一是具有开创性。它以一种创造性的书画艺术实践,承载了一种前所未有的人文精神和时代内涵,开辟了全新的审美境界,找到了一种全新的笔墨语言。二是具有规律性。它是在继承传统基础上的变革,而这种变革完全符合历史和艺术发展规律,是时代和个人相互作用的结果。三是具有唯一性。它是在艺术实践中形成的一种与众不同的技法体系和风格模式,甚至填补了书画史的空白。四是具有原创性。它是在规模前人、继承传统基础上大胆的、天才的变革创新,而且有其极高的开掘价值。那么,当今时代的书家如何才能成为书坛大家呢?首先,要审时度势,明确书画艺术的发展方向。当代书家有着古人所无法比拟的优势,学科建设的发展、研究方法的进步,使我们更容易高屋建瓴地认识和把握艺术发展规律,从而运用它为时代服务。其次,必须专注研习,做传统书画经典的继承者。几千年的书画传统,出现了无数的经典,像一座艺术的百花园,为我们提供了取之不尽用之不竭的艺术营养,一代又一代大师们的成功之路,也给我们留下了丰富的启迪和艺术创造的广阔空间。其三,要树立“大书画”观念,敢于打破作茧自缚的门户偏见。站在时代的高度,高屋建瓴,把一切古代的优秀书画遗产和时代的表现手法都纳入自己的艺术视野之内,博采众长,厚积薄发。其四,要增强创新的资质,掌握创新的方法。扎实打牢书画字内字外功,尤其提高书画鉴赏眼光,积极探索创临结合的新路子。其五,要敢于表现个性。艺术是个性和激情的产物,只有完美地表现书家的艺术个性,才具有经典的价值,这样的艺术家才能称得上大家。其六,要超越现实功利。远离世俗尘嚣,耐得住孤独寂寞,守得住精神家园,保持超乎寻常、自由探索的精神。
三、书画艺术大发展大繁荣必须走传承与创新之路
书画艺术的繁荣进步,一靠传承积累,二靠创新创造。传承与创新是书画艺术否定之否定发展过程的内在机理,两者辩证地统一存在于书画艺术的历史发展过程中。书画艺术正是在不断地传承、创新,再传承、再创新的螺旋式上升进程中得以存在、延续和发展的。传承是向由传统所积淀而成的“土壤”汲取养分的过程,创新则是书画艺术实现“新跨越”、“新发展”的动力源泉。三千多年的文化渊源和深厚的历史积淀是书画艺术繁荣发展的肥沃土壤。为此,书画艺术的传承必须根植于中国优秀传统文化的沃土之中,必须行进在前人书画艺术成就的路基之上,必须建立在夯实书写基本功的前提之下。主张继承传统,并不是要一味沿袭过去,而是要在推动文化大发展、大繁荣,提高文化软实力的历史进程中与时俱进,善于推陈出新。首先,要把“增强时代感”作为书画艺术创新的内在要求。“笔墨当随时代”,作为一个现代书家,在继承传统的基础上,贵能“古不乖时”,在尊重书画艺术创作规律的基础上,使书画作品既具有晋唐风韵,又有独特的个性风格,既具有民族特点,又具有时代精神,在古老的国粹艺术中注入新的血液,使之符合新时代文化的审美标准和要求。其次,要把“弘扬主旋律”作为书画艺术创新的基本原则。即坚持 “二为”方向和“双百”方针,把追求“真、善、美”作为永恒的“主旋律”,做到在全局中定位,在大局下行动,并以人民群众所喜闻乐见为审美理想,努力创作吸引人、感染人、鼓舞人的精品力作。再次,要把“风格多样化”作为书画艺术创新的主要途径。“综合融会”、“和而不同”是书画艺术风格形成的一般原理。在这方面,书画艺术始终向所有立志形成自己独特风格的书画家敞开大门。为了拓展书画风格的广度和深度,书画创新应牢固树立书画家群体风格多样化和同一书画家作品风格多样化的观念。后一种观念尤为重要,它要求所有书画家特别是已成名书画家也不能安于现状,而是应以“艺无止境”的态度不断“变法”,努力探索更高境界的新风格。
四、书画艺术在服务大局中必将大有可为
中国书画经过几千年的传承与创新,已经成为我国文艺百花园中的一朵奇葩,它以其独特的笔墨线条、墨色晕染表现丰富的人文精神,成为中国风格、中国气派的典型代表。有理由相信,书画艺术在服务于国家文化发展战略这个大局中必将发挥更大的作用。一是文化传承的载体作用。中国的书画艺术,不仅承载了中华民族几千年的历史,而且作为人们从古到今进行沟通的重要手段。一直起着思想交流、文化传承等作用。可谓书画载道,薪火相传,使传统文化泽润人们的心田,也必将使中华文明源远流长、自强不息。二是文化创新的推动作用。社会实践是艺术创作的生命之源,书画更是一门注重实践的艺术,它作为传统文化的典型代表,其自身的不断传承与创新,必然会对整个文化事业的创新发展产生积极的影响。尤其随着文化建设的深入发展,各部门、各地区、各行业的文化创新百花齐放、文化产业异彩纷呈,书画艺术在教育人民、服务社会、推动发展方面的作用日益凸现。三是文化交流的桥梁作用。中国书画作为一种独特的艺术形式和高雅的东方文化精神,在对外交流中被世界许多国家越来越多的人们所认同和接受,其感染力、影响力也日趋增强,有时起到“大外交”、“大外宣”的桥梁和纽带作用。中国书画“申遗”成功、“中国书画环球行”等活动,就充分彰显了中国书画文化的强大魅力。四是文化审美的引领作用。唤起美感、引领风尚是书画艺术重要特征之一,“书画载道”是历代书画家的历史使命与社会责任,当下和谐社会的发展,社会转型的大变革时期,书画作为文化“国粹”,可通过多种形式,培育人们的审美情趣,引领国民精神的提升,以实现文化的审美本质与审美理想。书画家在此过程中也实现着敬畏传统、感恩时代、关爱民生的人生价值。
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